Ce que duende signifie en flamenco

Un mot qui porte une maison en lui

Wikipédia indique que le terme dérive de dueño de casa, maître de la maison, qui a également inspiré le duende du folklore, un esprit domestique. En flamenco, le mot désigne autre chose : un état intensifié d'émotion et d'expression souvent lié à cet art. On dit d'un artiste qu'il chante, joue ou danse avec duende, ou qu'il en a, lorsque sa performance touche plus profondément que la seule maîtrise technique ne saurait l'expliquer.

La conférence de Lorca

Le poète andalou Federico García Lorca a développé pour la première fois l'esthétique du duende dans une conférence donnée à Buenos Aires en 1933, intitulée Juego y teoría del duende, ou Jeu et théorie du duende. Selon Christopher Maurer, qui l'a éditée et traduite, au moins quatre éléments peuvent être isolés dans la vision de Lorca : l'irrationalité, la terreur sacrée, une conscience aiguë de la mort et une touche de diabolique. Le duende, dans sa conférence, place l'artiste face à face avec la mort.

Ce que le public ressent

Wikipédia décrit le duende comme une réponse physique et émotionnelle à l'art, ce qui vous donne des frissons ou vous fait sourire ou pleurer en réaction corporelle à une performance particulièrement expressive. Il vient de l'intérieur, et la technique ne le produit pas. Si vous sentez les poils de vos bras se dresser pendant une chanson que vous ne comprenez pas, vous avez été attentif à ce que ce mot signifie.

Une définition de dictionnaire

L'article de Wikipédia sur le flamenco cite le dictionnaire de l'Académie espagnole de 1956, qui définit le duende en Andalousie comme un charme mystérieux et ineffable, un charisme que les gitanos appellent duende. C'est une définition plus simple que celle de Lorca, et elle dit la même chose : cette qualité se ressent, elle ne s'explique pas. Les deux s'accordent sur le fait que les expressions avoir du duende, ou chanter, jouer ou danser avec duende, s'emploient lorsqu'un artiste atteint cet état.

Chez Flamenco de Leones

Le texte de la salle emploie lui-même le mot. Il dit que le duende a laissé sa marque permanente sur l'espace à travers l'art, le regard et le détail de chacun de ses collaborateurs. Une salle ne peut pas promettre le duende, et une page de réservation non plus, mais elle peut en poser le décor : une scène, une guitare, un chanteur et un danseur assez proches pour être entendus. Les artistes du spectacle interprètent un flamenco traditionnel et avant-gardiste, ce qui convient à une soirée qui cherche plus qu'une jolie danse.

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Comment l'écouter

On ne peut pas programmer le duende, mais on peut lui faire de la place. Restez silencieux pendant le chant, observez le visage du chanteur et les mains du danseur, et laissez un long silence demeurer long. Quand la salle réagit avec le jaleo, ces claquements de mains et ces cris d'encouragement, c'est souvent le signal que quelque chose a touché juste. Nul besoin de comprendre l'espagnol pour que cela opère, car la voix et le rythme portent le sens.

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