鑑賞ガイド
耳にするかもしれないフラメンコのスタイル
ソレアからグアヒーラまで、初めてフラメンコを観る観客のために6つのパロを解説。それぞれの響きと、マドリードのショーでどう追いかければよいかを紹介します。
フラメンコの一夜を予約する ↗すぐに回答
フラメンコの各スタイル、すなわちパロには、それぞれ固有のリズム、旋法、ムードがあります。初めて観る観客がすぐに覚えられる6つは、ソレア、セギリージャ、ファンダンゴ、タンゴス、ファルーカ、グアヒーラです。フラメンコ・デ・レオネスは、そのショーがあらゆるスタイルに及ぶとし、その夜の演目はアーティストが選ぶため、これは演目表ではなく、何に耳を傾けるべきかのガイドです。
パロとは何か
Wikipediaによれば、パロの音楽的アイデンティティは、リズムの周期、旋法、コード進行、歌詞の形式、由来する土地、演奏のされ方など、複数の要素に同時に依存することがあります。実際には、パロとはある種の歌と踊りの名称であり、それぞれに固有のムードがあります。歌い手は何も告げないため、いくつかの名前と響きを知っておくと、その夜を追いやすくなります。
リズムの追い方
フラメンコを定義する三つの要素として、Wikipediaはフラメンコ・モード、コンパス、そして演者を挙げています。コンパスとはリズムのことで、これが根幹です。ギタリストがいなければ、手拍子のパルマス、あるいはテーブルをナックルで叩いて保たれます。フラメンコは三つの基本カウントを使い、そのうちの一つはこの芸術に独特の12拍周期です。数える必要はありません。パルマスに合わせて手を叩けば、その形が見えてきます。
ソレア
フラメンコの最も基本的なパロスの一つであるソレアは、おそらくカディスまたはセビーリャのカレ・ロマニに始まったと考えられています。通常はギター一本だけで伴奏します。Wikipediaは、最も古いものではないものの、しばしばパロスの母と呼ばれること、そしてその周期が12拍であることを記しています。長く安定した12拍周期の下でのギター一本――それが耳を傾けるべき音です。
セギリージャ
セギリージャはカンテ・ホンド、すなわち深い歌のカテゴリーに属します。Wikipediaはこれをフラメンコで最も重要なものの一つである深く表現豊かなスタイルと評し、他のパロスと異なり純粋にロマニ起源であると述べています。これも12カウントの周期を用いますが、アクセントの位置はソレアとは異なります。歌が最もシリアスに響くときに耳を傾けるべきスタイルです。
ファンダンゴ
ファンダンゴはスペイン起源の活気あるパートナーダンスで、通常は三拍子であり、伝統的にギター、カスタネット、タンバリン、または手拍子で伴奏されます。歌われるファンダンゴは器楽のイントロダクションに続いて変奏が展開し、その詩句は定まった構造に従います。Wikipediaはさらに、フラメンコのファンダンゴスはソレアとは起源を異にする一族であると付け加えています。ショーでは、三拍子の脈動を持つ歌として耳にすることになるでしょう。
タンゴス
フラメンコの用法では、タンゴスは歌われ、奏でられ、あるいは踊られる基本的なパロスを指し、活気ある二拍子または四拍子をとります。その名にもかかわらずアルゼンチン・タンゴではなく、インスティトゥト・アンダルス・デル・フラメンコはその発展をカディスとセビーリャの間に位置づけています。その遅い親戚であるティエントスも同じコンパスで進みます。より深いパロスとは一線を画す、その活気ある脈動に耳を傾けてください。抱き合うカップルを期待してはいけません。
ファルーカとグアヒーラ
ファルーカは20世紀の変わり目頃に形を成し、通常はより軽やかで様式化されたパロスに数えられます。Wikipediaは、正確な起源は定かではないものの、伝統的にガリシアと結びつけられていると述べています。グアヒーラはキューバのプント・グアヒーロに基づくカンテ・デ・イダ・イ・ブエルタ――アメリカ大陸へ渡り、そして戻ってきた歌です。伝統的に踊られるもので、ダンサーはしばしば大きなスペイン扇を用います。
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よくあるご質問
六つのパロスすべてを聴くことはできますか?
必ずしもそうとは限りません。夕べを選ぶのはアーティストであり、会場はその公演がフラメンコのあらゆるスタイルを網羅していると述べています。
フラメンコ・タンゴスはアルゼンチン・タンゴのことですか?
いいえ。フラメンコ・タンゴスはアンダルシア独自の形式であり、アンダルシア・フラメンコ研究所はアルゼンチン・タンゴとの直接的な関連を否定しています。
カンテ・ホンドとはどういう意味ですか?
「深い歌」という意味で、フラメンコのスタイルの中で最も重厚なグループを指し、セギリージャなどが含まれます。
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